Локшин Дмитрий Борисович

(20.10.1921 – 06.11.1995)

Локшин Дмитрий БорисовичДмитрий Борисович Локшин – музыкант.

Д.Б. Локшин родился 20-го октября 1921 года в городе Карачеве, в то время это был уездный городок Орловской губернии. Локшин был десятым ребёнком в семье плотника, будущий знаменитый музыкант получил первые музыкальные впечатления от своего отца, напевавшего за работой. Это было в совсем юном возрасте однако те мелодии остались в памяти Локшина до самой кончины.

Первую, самую тяжёлую трагедию, полностью изменившую его жизнь, Локшин претерпел в возрасте 6-ти лет Сиротство, детдом, вместо 9-ти братьев и сестёр и любящих родителей — чужие люди. Что может быть страшнее для ребёнка? Тем более нам неизвестны те обстоятельства, которые к этому привели. Можно лишь предположить что они были ужасны. Косвенно это подтверждает поступки Дмитрия Борисовича по отношению к своей малой родине. Как рассказывают все знавшие его, он никогда не упоминал место своего рождения, от него никогда не слышали слова «Карачев», нам неизвестно, посещал ли Локшин хоть раз город своего детства, и уж точно он ни разу не порадовал земляков своей концертной программой. Значит были на то причины, вероятно слишком сильна оказалась душевная рана нанесённая ему в раннем детстве.

Осиротев, Локшин воспитывался в Доме художественного воспитания детей в Ленинграде. Курс музыкальной подготовки прошёл у известного гусляра П.Е. Шалимова. В это же время он серьёзно занимался живописью в Ленинградской академии художеств. Судя по всему жизнь его налаживалась. Судьба, так жестоко поступившая с ним в детстве, дала взамен возможность жить в одном из крупнейших культурных центров мира, дала в учителя на гуслях лучшего на то время в СССР гусляра П.Е. Шалимова, а в академии художеств — педагогов М.Д. Янкова и О.В. Мейера. Да жизнь определённо налаживалась. Но уже приближалась другая беда.

Её Локшин пережил вместе со всей нашей страной, хлебнув, как говориться, фронтового лиха через край. То, что выпало на долю Локшина смог бы преодолеть далеко не каждый, к тому же, он, проявил при этом самые лучшие человеческие качества, которые так свойственны были поколению тех лет. Судите сами — ушёл на фронт добровольцем 5 июля 1941года, демобилизовался в 1946-м. А за эти годы — война, контузия, плен, проведённый в аду — немецком концлагере. Локшин награждён боевыми наградами: орден «Отечественной войны», медаль «За победу над Германией».

После демобилизации Дмитрий Борисович работал в оркестре Народного хора Всесоюзного радио.

С 1949 года по 1951 занимался живописью в студии А.Г. Сретенского. Впрочем, эти занятия пришлось отложить вследствие ухудшения зрения, ведь Локшин вернулся с войны инвалидом 2-й группы.

Локшин — … автор-исполнитель с самобытным творческим лицом. Его пьесы для гуслей вошли в «золотой фонд» радио и телевидения. Основу репертуара Локшина составляют его собственные свободные обработки народных песен и композиций рапсодического[1] плана. В основном это сочинения, рассчитанные на исполнение без сопровождения, с возможностью импровизационных изменений. Есть также сочинения для гуслей в сопровождении оркестра, фортепиано, ансамбля народных инструментов.

Творческий облик Локшина отличается оригинальностью, его концерты всегда содержательны, имеют большое эстетическое и воспитательное значение. В программы для детей и юношества он включает увлекательные рассказы о народных инструментах, сопровождая их игрой на балалайках, гармониках, рожках, смоленских петушках, ложках, жалейках. Локшин устанавливает контакт с любой аудиторией, вовлекая её в занимательный диалог…».

В декабре 1988 года Локшин вышел на пенсию. Но его творческая жизнь не прекратилась. Закончив концертную деятельность, он переключился на живопись, и сумел сделать то, что ранее не успевал. И хотя как художник-живописец он выставлялся уже два раза (в 1984 и в 1986 году), в 1989 году он осуществляет три выставки; в 1991 году — ещё одну (все они были развёрнуты в ЦДРИ СССР). В дальнейшем Локшин выставлялся ещё несколько раз.

Казалось бы, на закате жизни судьба подарила ему светлые, спокойные дни, наполненные творчеством. После всех испытаний он имеет семью, много друзей и коллег пользуется почётом и уважением. А главное — Локшин сумел полностью реализовать свой уникальный талант: 50 лет на сцене, награды — в т.ч. орден «Знак почёта», грамоты нагрудные знаки, выставки картин, им были сконструированы несколько типов гуслей, он состоял в Союзе художников, имел признание и как музыкант, и как художник!

Но Локшину пришлось испытать ещё один удар судьбы!

И вновь личная его драма совпала с событиями в стране. Точнее сказать, трагедия, произошедшая в СССР, в начале 90-х, стала трагедией Дмитрия Борисовича, как впрочем, и десятков миллионов наших сограждан. Семья Локшина (жена, дочь, зять и двое внуков) решила искать лучшей жизни за рубежом. Кто может обвинить людей в том, что они хотят жить лучше? Тем более, Локшин, естественно, (по рассуждениям близких) с радостью должен был покинуть Россию. Родные не бросали его одного. Но и не захотели понять, того, что он-то ну никак не может уехать из России куда бы, то ни было.

В это время в стране многие постепенно стали ощущать последствия разрушительных (и прежде всего в духовной жизни народа), последствия «реформ». Начались искания в духовной жизни. В области музыки (как и в других сферах жизни), начались поиски того, что могло бы противостоять губительному нашествию коммерческой иноземщине. А что может поддержать общество в критические моменты его существования? Обращение к корням его, к тем традициям, и вещественным памятникам, которые не раз доказали свою непреходящую ценность. В сфере музыкальной, национальной культуры, это, конечно же, ГУСЛИ. Это инструмент ценен для русских не только своей древностью, но и потрясающими звуковыми и художественными качествами, а так же их способностью звучать СОВРЕМЕННО в лучшем смысле этого слова. В этом смысле гусли не имеют себе равных во всём мире! В руках опытного музыканта, они обладают завораживающим, почти мистическим действием на слушателя. И к тому же гусли, (наряду с балалайкой) являются символом музыкальной культуры России!

Вот таким образом ученики сами нашли Локшина. С этих пор его одиночество закончилось. Теперь его почти ежедневно посещали умные, пытливые, весёлые, энергичные, а главное — молодые и влюбленные в гусельную музыку, да и в своего учителя люди. Всегда готовые помочь, поддержать, понять. Локшин буквально ожил. Результатом явился всплеск творческой активности Дмитрия Борисовича. Последние месяцы его жизни были наполнены привычной для него выставочной и концертной деятельностью. Весной 1995 года в Болгарском культурном центре прошла ещё одна выставка картин Дмитрия Борисовича, там же состоялся концерт с участием Локшина и ансамбля «Светочъ». А 5-го мая 1995 года был последний концерт Локшина, также совместно с выставкой его картин, В музее музыкальной культуры им. Глинки собралось много гусляров, педагогов, студентов, принявших участие в концерте в честь Д.Б. Локшина.

А 6 ноября 1995 года Дмитрия Борисовича Локшина не стало.

Уже после ухода его из жизни чиновники, наконец, подписали документы на присвоение ему звания заслуженного артиста. После смерти сбылась его давняя мечта — открыть класс шлемовидных гуслей для детей. В 1997 в Московской музыкальной школе №5 им. Игумнова Е.М. Комарницкая открыла класс шлемовидных гуслей. А самое главное, о чём не мечтал, да и не мог даже предполагать Д.Б. Локшин — на его родине, в г. Карачеве, с 2001 года проводится фестиваль гусельной музыки, посвящённый его имени. Как жаль, что всего этого не было при его жизни!

А.В. Красников

 

 

 

Видеофрагмент 1.
Видеофрагмент 2.

 


[1] Рапсодического — от слова рапсод, т.е. исполнитель собств. и созданных др. поэтами эпических сказаний.