Всемирный день театра, отмечаемый ежегодно 27 марта, является не просто профессиональным праздником служителей Мельпомены, но и всеобъемлющим торжеством человеческого духа, выраженного через искусство перевоплощения, драму и комедию.
Основываясь на тысячелетней традиции, театр всегда находился в авангарде культурных течений, отражая и формируя общественное сознание. Его история – это летопись человеческого стремления к познанию себя, к осмыслению мира через нарратив, действие и эмоцию. Книги, представленные на выставке, служат бесценными проводниками в этот завораживающий мир.
Ярцев А. А. Ф. Г. Волков (основатель русского театра) : его жизнь в связи с историей русской театральной старины. – Санкт-Петербург : тип. Ю. Н. Эрлих, 1892. – 94 с.
Издание посвящено жизни и творчеству Федора Григорьевича Волкова (1729–1763) – актера, театрального режиссера и драматурга, одного из основателей профессионального русского театра. В 1750 году в Ярославле он организовал первую постоянную театральную труппу, а в 1756 году по указу императрицы Елизаветы Петровны был учрежден «Русский для представления трагедий и комедий театр» в Санкт-Петербурге, где Волков стал «первым актером». Автор Алексей Алексеевич Ярцев – русский историк театра, журналист, театральный критик и библиограф. После неудачной актерской карьеры в провинциальных труппах он сосредоточился на литературной деятельности. Сотрудничал с многочисленными периодическими изданиями, публиковал архивные материалы, письма и документы. Ярцев – автор многочисленных статей и монографий о выдающихся деятелях русской сцены; актерах, драматургах, композиторах. В своих исследованиях Ярцев широко привлекал архивные материалы (публиковал письма, документы). Представленная книга издана в серии Жизнь замечательных людей, основанной книгоиздателем Флорентием Федоровичем Павленковым.
Бертенсон С. Л. Дед русской сцены : О жизни и деятельности Ивана Ивановича Сосницкого. – Петроград, 1916. – 176, XXI с.
Книга рассказывает о жизни и творчестве известного русского актера Ивана Ивановича Сосницкого (1794–1871). Родившийся в семье польского эмигранта Сосницкий поступил в Театральное училище, получив там основательное актерское образование. Дебютировав в 14 лет в роли Георгия в трагедийной пьесе Матвея Крюковского «Пожарский», он быстро завоевал признание зрителей и критиков. При поддержке князя Александра Шаховского, распознавшего его таланты, Сосницкий перешел в Молодую труппу Кушелевского театра, исполняя разнообразные роли.
Сосницкий выходил на сцену вплоть до 1871 года, когда на Александринской сцене был торжественно отпразднован 60-летний юбилей его творческой деятельности. От современников Сосницкий получил звание «деда русской сцены».
Крэг Г. Э. Г. Искусство театра / Пер. под ред. В.П. Лачинова [Введ.: д-р Александр Хевези, драматург и режиссер Правительств. театра в Будапеште]. – Санкт-Петербург : Н. И. Бутковская, [1912]. – [6], 176 с.
Сборник статей английского режиссера, художника и теоретика театра Гордона Крэга, крупного представителя символизма в театральном искусстве, режиссера-модерниста. Его теоретические взгляды изложены в книгах и журналах, где он выступал против натурализма в театре и пропагандировал условный, символический театр.
Книга стала манифестом театрального символизма и зарождавшегося режиссерского театра. Крэг оказал значительное влияние на развитие сценической культуры и драматургии, расширив возможности европейской сцены за счет синтеза искусств — музыки, архитектуры, античного и восточного театра.
Мгебров А. А. Жизнь в театре / А. А. Мгебров ; комментарии Э. А. Старка. – Москва; Ленинград : Academia, 1929-1932.
В книге театрального режиссера, актера и педагога, одного из представителей театрального авангарда Александра Авельевича Мгеброва «Жизнь в театре» представлены воспоминания о театральной жизни первой половины XX века, включая рассказы о знаменитых актерах, Московском Художественном театре, Театре имени Комиссаржевской, а также о спектаклях, в которых участвовал автор. Мгебров описывает свои эксперименты с формами театрального искусства, включая элементы символизма и футуризма, а также рассказывает о создании собственного театра в 1910-х годах.
Мемуары отражают взгляды активного участника театральной жизни первых послереволюционных лет, стремящегося осмыслить свое творчество и роль в развитии советского театра.
Данилов С. С. «Ревизор» на сцене. – 2-е изд., испр. и доп., с прил. монтировки первого спектакля. – Ленинград : Гослитиздат, 1934. – 148 с.
Книга искусствоведа Сергея Сергеевича Данилова представляет собой исследование сценической истории комедии Н. В. Гоголя. Издание включает приложение с монтировкой первого спектакля и иллюстрации.
В работе освещается исторический путь пьесы «Ревизор» на протяжении 97 лет, включая анализ социальных коллизий, философских теорий и изменений в сценическом искусстве. Приложение с монтировкой первого спектакля позволяет изучить детали первоначальной постановки. Иллюстрации и портреты дополняют текстовое содержание, предоставляя визуальные материалы, связанные с историей спектакля. Книга может быть интересна театроведам, исследователям творчества Гоголя и всем, кто интересуется историей театральных постановок.
Немирович-Данченко В. И. Из прошлого. – Москва : Гослитиздат, 1938. – 298 с.
Книга воспоминания знаменитого режиссера повествует о становлении Московского Художественного театра (МХТ) и развитии театрального искусства в России. Это не только автобиография, но и рассказ о сотрудничестве с Константином Станиславским, Антоном Чеховым, Максимом Горьким и другими деятелями культуры.
Содержание книги охватывает воспоминания о детстве и юности автора, его профессиональном становлении, создании МХТ и работе с выдающимися актерами и драматургами. В книге подробно описаны репетиции, премьеры таких спектаклей, как «Царь Федор Иоаннович», «Чайка», «Вишневый сад», «На дне», «Мещане», «Живой труп», а также гастроли театра по Европе. Среди персонажей упоминаются Станиславский, Чехов, Горький, Толстой, Ермолова, Мейерхольд, Качалов, Москвин.
